Pasaulinės klasės tatuiruočių meistras, Mike’as Rubendallis, atsirado '90 -ųjų tatuiruočių era, kai tokių dalykų kaip internetas nebuvo't prieinama, o „Photoshop“ vis dar nepateko į tatuiruočių parduotuves. Kiekvienas Rubendall ir kitų to meto menininkų sukurtas dizainas buvo atliktas "tikras" tyrimus, pvz., šveitimus spaudos kioskuose ir bibliotekos knygų lentynas, kad gautumėte informacinės medžiagos. Nors tai buvo sunkus laikas ateiti, tai suteikė Kings Avenue tatuiruotė menininkas turi galimybę išplėsti savo portfelį, peržengdamas įvairius tatuiruočių stilius. Matote, anais laikais priėmėte bet kokią tatuiruotės užklausą pro duris – japonišką, juodą ir pilką, raides – viską, ko prireikė norint gauti tą darbą. Visa tai padarė Rubendallą pavyzdingu menininku, koks jis yra šiandien.

Mes užsiregistravome pas Rubendallą, kad sužinotume apie jo ankstyvąsias tatuiruočių dienas, jo procesą dirbant prie sudėtingų tatuiruočių, tokių kaip didelio masto kūriniai ir japonų darbai, jo mintis apie realybės šou tatuiruotes, taip pat sužinojome apie būsimą knygų leidybą. projektas.

Peržiūrėkite skaidrių demonstraciją, kad pamatytumėte, ką Rubendall turėjo pasakyti mūsų išskirtiniame Yallzee interviu.

INKED: Jūs esate žinomas dėl savo spalvingo japoniško darbo, tačiau jūsų juodos ir pilkos tatuiruotės yra tokios pat geros kaip kai kurie menininkai, kurie specializuojasi šiame stiliuje, jūsų sklandūs atspalviai, šviesos ir šešėlių naudojimas, garsumas, kontrastas ir tt yra tiesiog puikūs . Kaip jūs tapote tokie įvaldę, kad taip įvaldytumėte meną? Mike'as Rubendall'as: Man daugeliu atžvilgių pasisekė užaugti tatuiruojantis 90 -ųjų gatvės parduotuvėje, kur jūs iš esmės darėte viską, kas ėjo pro duris. Tais laikais jūs nežinojote, kada įvyks kita tatuiruotė, todėl turėjote būti pasirengęs imtis bet kokio stiliaus ir, daugiau ar mažiau, bet kokio objekto, kuris jums buvo įmestas. Jūs neturėjote galimybės pasirinkti ir pasirinkti tatuiruotes. Darbo nebuvo daug, o Frankas (Romano) neleidoVienas iš to pavyzdžių būtų pirmoji tatuiruotė, kurią padarėte ant manęs, kur sukūrėte puikius tamsius vaizdus aplink kai kuriuos Toxyc, Robert Hernandez ir Victor Portugal darbus. Apskritai, kaip jums, kaip menininkui, buvo taip toli nuo pageidaujamo stiliaus? Tai ne visada lengva, bet visada sudėtinga. Tuo konkrečiu atveju man buvo iššūkis, kad kažkas veiktų labai unikaliai ir ribotai. Man reikėjo sukurti kažką, kas veiktų su tavo tatuiruotėmis. Kūrinys, kuris pats savaime bus pakankamai įdomus, tačiau, tikiuosi, galėtų pagirti kitas jūsų tatuiruotes ir galiausiai padidinti erdvę. Norėjau įsitikinti, kad tatuiruotė neišsiskyrė neigiamai, o tai gali lengvai atsitikti, kai tatuiruojate šalia gražaus darbo. Juokinga, kaip viskas veikia, gražių tatuiruočių jūroje natūralu, kad šlykštus išsiskiria [juokiasi]. Mano pagrindinis tikslas buvo nebūti šlykščiam [juokiasi]. Didelio masto tatuiruotės yra labai daug darbo, kai kuriate nestandartinius dizainus. Turite atsižvelgti į tokius dalykus kaip vieta, kūno tėkmė, kompozicija ir iš tikrųjų piešti. Jau nekalbant apie spalvų paletės pasirinkimą ir šviesos ir šešėlių naudojimą savarankiškai, nes tai yra pasirinktinis dizainas, nenaudojant jokių nuorodų (dažniausiai). Koks jūsų kūrybinis procesas kuriant tokią tatuiruotę? Kas, jūsų manymu, yra sunkiausia, sudėtingiausia ir patenkinamiausia proceso dalis? Kuriant didelio masto tatuiruotes man prireikė daugelio metų bandymų ir klaidų. Nenaudoju kompiuterių ar „Photoshop“ - viskas nupiešta rankomis. Aš nediskredituoju žmonių, kurie naudoja „Photoshop“ ar kompiuterinės programos metodus tatuiruotėms kurti - tai tik kažkas, su kuo aš nesu susipažinęs. Piešimas rankomis yra tai, kaip aš visada tai darydavau, ir, tiesą pasakius, mane užkabina visas rankų darbo dalykas. Man malonu žinoti, kad kažką sukūriau rankomis ir tam tikru lygmeniu įdėjau į tai dalį savęs. Kuriu vienetines tatuiruotes, pritaikytas kiekvienam asmeniui. Aš vis dar remiuosi ir tyrinėju daugelį dalykų, su kuriais dirbu. Aš vis dar mokausi naujų dalykų kiekvieną dieną, o kiekviena kūno forma/dalis yra unikali savaip, todėl ji visada kitokia, visada sudėtinga. Paprastai nufotografuosiu tą kūno dalį, kurią projektuosiu, ir padidinsiu ją ant kopijavimo aparato, kad tilptų į mažo dydžio popieriaus lapo matmenis. Tai suteikia man daug laisvės greitai padaryti kelias šiurkščias miniatiūras ir nedideliu mastu išsiaiškinti srities formas ir srautus. Kai nuspręsiu man patinkančią kryptį, dar kartą padidinsiu kopiją iki pakankamo dydžio ir pradėsiu kurti pagrindinius vaizdus. Šiame etape aš susikoncentruoju į pagrindinius dalykus, susijusius su proporcijomis, detalėmis ir judesiu su kūnu. Aš ir toliau kuriu dizainą - tobulinu piešinį po juodraščio, kiekvienas artėja prie galutinio produkto. Šio proceso metu nuotrauką kartais padidinu dar kelis kartus. Kai esu patenkintas visais dizaino aspektais ir baigiu piešti, esu pasirengęs trafaretuoti. Su kiekviena tatuiruote aš trafaretuoju tik pagrindinius vaizdus ir laisvai ranka visą foną ant kūno. Tai metodas, kuris, mano nuomone, yra labai svarbus kuriant tatuiruotės dizainą. Man reikia atrodyti, kad tas žmogus gimė su tuo kūriniu, jis atrodo natūraliai su kiekvienu judesiu ir kad erdvė yra maksimaliai padidinta. Akivaizdu, kad kai kurie atvejai yra sėkmingesni už kitus, tačiau kiekvieną kartą jie turėtų būti geresni nei paskutiniai. Turiu nupiešti kliento foną, kad įsitikinčiau, jog jis veikia su kliento kūno kontūrais ir yra tęstinumas visame kūne atliekamame darbe. Ši technika suteikia labai natūralią tėkmę ir, mano nuomone, kūriniui suteikia tą grakštumą ir vis dėlto turi tą neapdorotą jėgą, kurios aš nuolat siekiu savo darbe. Kai kurie dalykai tiesiog atrodo ne taip gerai, kai jie yra trafaretai, tai tikrai gali apriboti bendrą vaizdą ir sukurti daug kompozicinės įtampos.Pastaruoju metu mačiau iš jūsų tiek daug didelio masto darbų-pilnos rankos/kojos rankovės, nugaros dalys, šonkauliai, krūtinės dalys-tai tikrai nuostabu, nes ne daug žmonių yra pasiryžę atlikti tokio masto darbus ir daug tiesiog eik į vieną sėdintį gabalą. Ar šiai dienai esate susikoncentravęs? Ar šiuo metu dirbate ar ketinate dirbti prie viso kūno kostiumo? Didelio masto tatuiruotės mane traukia, ir man labai pasisekė, kad praktikavau didžiąją savo karjeros dalį. Tai nėra naujausias dėmesys, tai aš visada sunkiai dirbau ir bandžiau išsiaiškinti, kodėl visa tai veikia. Bodžiai ir didelio masto tatuiruotės mane visada žavėjo, nes tai yra nepaprastai sunki užduotis pasiekti gerai skaitomą tatuiruotę. Kūrinys, kuris yra aiškus žiūrint į jį iš viso kambario. Yra tiek daug kintamųjų, į kuriuos reikia atsižvelgti. Yra techninių aspektų, meninių aspektų, dizaino, maketo, kompozicijos, spalvų teorijos, proporcijų ir tt ir tt. Dabar apsvarstykite, ar visa tai bus pritaikyta gyvam/kvėpuojančiam žmogui. To žmogaus oda - gali būtiNe tik japonų įkvėptos tatuiruotės, bet ir bet kokio didelio masto srautas, svarbiausias dalykas, į kurį reikia atsižvelgti, yra kompozicija ir gera harmonija tarp objekto (-ų) ir elemento (-ų). Ką patartumėte tiems menininkams, kurie nori patekti į šią nugaros, rankovės ir pan. Sritį? Vieną dieną studijuok tuos, kuriais žaviesi ar sieki būti. Ženkite kūdikio žingsnius. Tatuiruotės nėra kažkas, į ką norėtum pasukti milžiniškai ir nukristi ant veido. Aišku dėl savęs, bet labiausiai dėl klientų. Taip, nesėkmė kartais yra gera ir labai reikalinga augti, tačiau reikia būti sąžiningam su savimi ir pasitempti dėl geros priežasties. Tai kaip ir viskas, pradėk nuo mažo, dirbk ir siek to, ką nori daryti ar būti. Nėra stebuklingų tablečių. Norint įvaldyti bet ką, reikia tūkstančių valandų apgalvotos praktikos. Jei to norite, turėsite tai padaryti ir padaryti, kad tai įvyktų. Man visa tai nebuvo lengva. Tai buvo ilgas ir sunkus kelias, kad pasiekčiau ten, kur esu, ir neturiu jokio natūralaus talento, kuris mane čia nuvedė. Visa tai buvo verta širdies skausmo, pasiaukojimo ir nesėkmių, nes man patinka tatuiruotės ir tatuiruotės padėjo man tapti tokia, kokia esu šiandien. Deja, žmonės turi klaidingą nuomonę, kad žmonių sėkmė buvoMenininkai įkvėpti ne tik kitų menininkų, daugelis taip pat galėtų įkvėpti vietas, gamtą, fotografiją, muziką, net ir kiekvieną dieną. Kas ar kas įkvėpė jus kaip menininką, kai pradėjote tatuiruotis, ir kas/kas jus įkvepia šiandien? Įkvepiančių žmonių, kurie man padarė įtaką per daugelį metų, sąrašas yra begalinis. Apskritai, aš stengiuosi būti apsuptas geros kokybės žmonių, kurie daugeliu atžvilgių, įvairiais lygmenimis, daro mane geresniu žmogumi. Mane traukia ir žaviuosi žmonėmis, kurie yra labai motyvuoti ir sunkiai dirbdami bei atkakliai pasiekė tam tikro lygio sėkmės. Būtent tai mane įkvepia, matydama žmones, turinčius daug teigiamų savybių, galinčių viską, ką jie sumano, ir iš tikrųjų pasiekti užsibrėžtų tikslų. Vien tai mane įkvepia siekti savybių ar įgūdžių, kurie nebūtinai yra mano stipriosios pusės. Galėčiau pagauti šūdą, bet tikėkite ar ne, kai kuriose asmeninio tobulėjimo knygose/seminaruose radau daug tikrai naudingos informacijos ir įžvalgių idėjų, su kuriomis susidūriau. Jie man suteikė daug įkvėpimo ir įrankių, kuriuos galiu naudoti ir įgyvendinti savo kasdieniame gyvenime.IMG_3357Kokios jūsų mintys apie tatuiruočių televizijos laidas? Tai klausimas, kurį girdžiu daug, tačiau dažnai nedalyvauju savo nuomonėje. Sulaukiu įvairių nuomonių šia tema, kai ji iškeliama. Aš asmeniškai taip pat turiu neigiamų ir teigiamų jausmų šia tema. Realybė tokia, kad tai yra šiandienos tatuiruočių pramonės dalis. Tai įvyko be mūsų kontrolės ir kartais, deja, be tinkamų nurodymų. Tai vyksta, ar man tai patinka, ar ne. Jis turi daug privalumų ir daug trūkumų. Dienos pabaigoje, nesvarbu, kaip jį supjaustysite, šiandien yra daug labai užimtų tatuiruočių meistrų dėl tatuiruočių šou. Nepaisant to, kuo žmonės mėgsta tikėti, tatuiruočių demonstravimas per televiziją padėjo padidinti tatuiruočių populiarumą ir jas padaryti daugiauKaip dažnai dirbate su kitomis meno priemonėmis? Ar yra naujų projektų, apie kuriuos norėtumėte mums papasakoti? Retas kuris šiais laikais dirbu sau meną. Daugiausia du kartus per metus, nes tatuiruotės ir piešimas mano klientams sunaudoja mano laiką. Aš vis dar tatuiruojuosi visas penkias dienas per savaitę ir, laimei, man pavyksta šiek tiek laiko praleisti su žmona ir trimis vaikais, o tai man labai svarbu. Yra naujas projektas, prie kurio šiuo metu dirbu. Aš išleidau knygą apie tatuiruočių simboliką „Cor Mysterium“. Su savo bendradarbiu Mattu Beckerichu ir aš sukūrėme leidybinę kompaniją „NeverSleepNYC“, tikėdamiesi įgyvendinti mūsų viziją, ką norėtume pamatyti tatuiruočių knygoje, ir tada ją atitinkamai paskelbti. Jame bus daugiau nei 200 unikalių kai kurių artimiausių draugų ir menininkų kūrinių, kuriuos labai gerbiame. Džiaugiamės, kad legendiniai Mike'as McCabe'as ir Don Edas Hardy dalyvauja rengiant ir rašant knygą, taip pat prisideda prie originalaus meno kūrinio. Visa tai buvo sukurta remiantis mintimi, kad mūsų, kaip tatuiruočių meistrų, pareiga ir toliau puoselėti šią amžinai besivystančią meno formą, kuri mums patinka, kitaip ji galiausiai mirs. Mūsų tikslas yra perduoti puikias istorijas, kurias mes visi turime, meną, viso to prasmę ir kodėl mes darome tai, ką darome ateinančioms kartoms. Be to, tikimės padėti nukreipti tatuiruotes kaip visumą aukštesnės kultūrinės vertės link, labiau išsilavinusį ir prasmingesnį požiūrį į amatą. Mes vadovaujamės nenumaldomu dėmesiu pagrindinėms vertybėms ir aistrai, kuri mus pavertė tatuiruočių meistrais. Kaip visada, stengsimės įgyvendinti svarbias iniciatyvas, kurių reikia mūsų vizijai įgyvendinti ir duoti pasauliui tai, kuo tikrai tikime.

INKED: Jūs esate žinomas dėl savo spalvingo japoniško darbo, tačiau jūsų juodos ir pilkos tatuiruotės yra tokios pat geros kaip kai kurie menininkai, kurie specializuojasi šiame stiliuje, jūsų sklandūs atspalviai, šviesos ir šešėlių naudojimas, garsumas, kontrastas ir kt. . Kaip jūs tapote tokie įvaldę, kad taip įvaldėte meną? 

Mike’as Rubendall’as: Man daugeliu atžvilgių pasisekė užaugti tatuiruojant gatvės parduotuvėje '90 -ieji, kur jūs iš esmės darėte viską, kas ėjo pro duris. Tais laikais tu to nepadarei'Nežinau, kada įvyks kita tatuiruotė, todėl turėjote būti pasirengęs imtis bet kokio stiliaus ir, daugiau ar mažiau, bet kokios temos. Tu nepadarei'neturite galimybės pasirinkti tatuiruočių. Nebuvo't darbų gausa ir Frankas (Romano) to nepadarė't to neleisti "primadona šūdas." Tai buvo dienos prieš internetą, nuorodos buvo sunkios. Kai atsirado tatuiruotė, nesvarbu, kokia tatuiruotė tai buvo, aš stengiausi ištirti ir nurodyti kuo daugiau medžiagos, kad galėčiau patekti į rankas, kad šis kūrinys būtų kuo geresnis. Aš eisiu į biblioteką, kad gaučiau nuorodą, fotografuočiau tikrąjį gyvenimą ir kartais šveisčiau spaudos kioskus, kad suprastų ir tikrai suvokčiau norimo stiliaus vaizdinį žodyną. Matai, tada aš to nedariau'dar neturiu stiliaus. Aš nebuvau'Nežinote, kas man patiko ar kokia kryptimi norėjau imtis savo meno. Žmonės pas mane atėjo su idėjomis: „O tu nori Paulo Bootho stiliaus demono?“ Žinoma, jokių problemų. Aš nurodžiau daugybę Paul Booth demonų ir nupiešiau savo versiją. „Norite Marcuso Pacheco širdies ar Dave’o Waugh karšto strypo? Leiskite paimti mano informacinius aplankus. Jokių problemų “, ir iš ten sukūriau savo versijas. Tai'kaip aš tai padariau tada. Mano stilius vystėsi bėgant metams ir galiausiai tapo mano, bet tai'kaip aš tikrai išmokau piešti tatuiruotes.

Man patiko tada ir vis dar patinka iššūkis būti įvairiam. Bandau dalykus, kurių nededu't reguliariai ir patogiai žinodamas, ar turėčiau, aš'Aš visiškai sugebu padaryti beveik viską. as manau tai'Menininkui labai svarbu būti universaliam, ypač šioje srityje. Yra daug daugiau galimybių augti kaip menininkui, kai turite skirtingas augimo kryptis. Kai praktikuojate skirtingus stilius, tai'Sunku išvengti augimo ir būsite nustebinti, kaip stiliai paveiks kitus stilius. Tada gana dažnai atversite naujų galimybių tyrinėti, nes jūs'Dabar atverkite įvairius stilius/žanrus, kurių anksčiau netyrėte.